シャネルマドモアゼルプリヴェ展とブルーノ・パブロフスキー氏とのマスタークラス

In October, I attended the re-opening of Chanel’s Mademoiselle Privé Exhibit and a masterclass event with Bruno Pavlovsky, President of Chanel Fashion. Tokyo is the fifth stop of the exhibition’s tour, after London, Seoul, Hong Kong, and Shanghai.

10月に、シャネルのマドモアゼルプリヴェ展のプレオープニングと、
シャネルグローバルファッション部門のプレジデントの
ブルーノ・パブロフスキー氏とのマスタークラスイベントに参加しました。
東京は、ロンドン、ソウル、香港、上海に続き、展覧会ツアーの5番目の開催地です。

Read on for some photos from the exhibition during the pre-opening and my key learnings from the masterclass!

私が展覧前に垣間見た写真と、マスタークラスからの私の重要な学習を更新したブログを続いてご覧くださいね！

Chanel’s Mademoiselle Privé Exhibit

シャネルのマドモアゼルプリヴェ展

The exhibition features a unique layout with five sections over two floors inspired by different elements of the French fashion icon Gabrielle “Coco” Chanel’s private creation studio in Paris. Each room features a distinct color that represents the brand (white for the staircase, beige for the sofa, black for the dining room, red for the writing desk and gold for the fireplace) with haute couture creations displayed alongside bottles of the No.5 perfume and original jewelry pieces.

展覧会は、フランスのファッションアイコン　ガブリエル「ココ」シャネルのパリのプライベートクリエーションスタジオに触発された2つのフロアに5つのセクションがあるユニークなレイアウトを特徴としています。 各部屋には、ブランドを表す独特の色（階段は白、ソファはベージュ、ダイニングルームは黒、ライティングデスクは赤、暖炉はゴールド）が特徴です。 香水とオリジナルのジュエリーも展示されています。

“Mademoiselle Privé”

「マデモワゼルプリヴェ」

These two words are on the sign of the door to Mademoiselle Chanel’s Creation Studio on the third floor of 31 rue Cambon in Paris. As the title of the exhibition, visitors are invited to “open Chanel’s door of creation, to embark on an immersive journey into the sources of the creative universe of the fashion house.”

I am standing here in front of a redrawing of the actual door behind which work was done, signifying an extremely exclusive experience.

これら2つの言葉（マデモワゼル・プリヴェ）は、パリのカンボン通り31番地の3階にあるマドモアゼルシャネルのクリエーションスタジオへの扉に書いてあります。 展覧会のタイトルとして、訪問者は「シャネルの創造の扉を開いて、ファッションハウスの創造的な宇宙へ旅に出る」ように招待されています。

上記の写のように、私は、仕事が行われた実際のドアの前に立って、非常に独創的な経験をしました。

Some sneak peek photos of the exhibit during the pre-opening:

私が展示前に垣間見た写真：

Black for the Dining Room

ダイニングルームのブラック

Did you know that before Chanel made black popular, it was seen as a color worn primarily by nuns (if not reserved solely for funerals)? I am certain that if black was not such a predominant color in Chanel’s fashion, it would not have been quite so popular in Japan. After all, many Japanese seem to have a special affinity with black clothing, wearing black dresses and suits day in and day out!

シャネルが黒を流行らせる前に、葬儀のためだけか又は主に修道女が着用する色として知られていました。 シャネルのファッションにとって、黒がそれほど主体的な色でなければ、日本ではそれほど人気がなかったでしょう。 結局のところ、多くの日本人は黒い服に対して違和感を持っていなかったので、黒いドレスとスーツをよく着ていますね！

Red for the Writing Desk:

“The Color of Life and Blood”

レッド・ライティングデスク：

「赤、それは命の色」

Gold for the Fireplace

暖炉の金色

Personally, this was my favorite section – I have no doubt that almost every girl loves to glitter and sparkle!

個人的に、これは私のお気に入りのセクションでした。ほぼすべての女の子がきらめきと輝きが好きなこと間違いありませんね～

Masterclass with Bruno Pavlovsky

ブルーノ・パブロフスキーのマスタークラス

After visiting the exhibit, I attended a masterclass with Bruno Pavlovsky, President of Chanel Fashion.

Having worked at Chanel for over 30 years, Bruno shared his vision for Chanel and shared insights to how Chanel manages its branding.

展示を観賞した後、シャネルファッションの社長であるブルーノ・パブロフスキー氏と、彼のマスタークラスに参加しました。

シャネルに30年以上籍を置いたブルーノ氏は、シャネルに対するビジョンを共有し、シャネルがそのブランドをどのように管理しているかについて話をしてくれました。

With each market that Chanel enters, the brand faces the challenge of balancing contributions from local markets with some original brand point of view. Every market is a unique combination and the best way to execute effective branding, according to Bruno, is to appeal to customers in each specific market. It is necessary even for Chanel to adjust their brand to local perspectives.

To demonstrate this point, Bruno highlights that Chanel has over 200 boutiques. Although this number is fewer than some of their competitors, Chanel places strong emphasis on each boutique to contribute uniquely to the image of the brand.

シャネルが参入する各市場で、シャネルのブランドは地元市場でのブランドイメージと、独自のブランド視点とのバランスを取るという課題に直面しています。 ブルーノ氏によると、すべての市場はオリジナルの組み合わせであり、効果的なブランディングを実行する最良の方法は、特定の各市場の顧客にアピールすることです。 シャネルにとっても、ブランドを現地のイメージに合わせて調整する必要があります。

この点を示すために、ブルーノはシャネルが200以上のブティックを持っていることを強調しています。 この数は競合他社の数よりも少ないですが、シャネルはブランドのイメージに独自に貢献するために各ブティックに力を入れています。

Ultimately, the key to effective branding is to “first understand your own message and brand in order to effectively communicate it to customers.” Once you know what you want to deliver, and have in mind a concrete idea of the brand you want to create, customers will come naturally.

最終的に、効果的なブランディングの鍵は、「最初に自分のメッセージとブランドを理解して、それを顧客に効果的に伝える」ことです。配信したいものがわかったら、作成するブランドの具体的なアイデアを頭に入れます。 その結果、顧客は自然に集まります。

With regards to digital trends and e-commerce, Bruno states that there are still no plans to sell fashion items via e-commerce. Perhaps this is unsurprising, given the fact that luxury brands such as Chanel firmly believe in the importance of unique in-store experiences.

Finally, Bruno also touched upon issues of sustainability – Chanel is making efforts to be more sustainable in sourcing its materials, and along these lines, recently stopped using exotic skins.

デジタルトレンドと電子商取引に関して、ブルーノは、電子商取引でファッションアイテムを販売する計画はまだないと述べています。 シャネルなどの高級ブランドは店内で直接商品に触れる体験の重要性をしっかりと信じているという事実を考えれば、これは驚くことではないでしょう。

最後に、ブルーノはSDGs（持続可能）の問題にも触れました。シャネルは材料の調達においてより持続可能になるよう努力しており、これらの方針に沿って、最近絶滅危惧の動物の皮の使用をやめました。

At the event, I also met with Guillermo GUTIERREZ, the current CEO of Chanel Japan,

& Chairman Richard Collasse who is well-known in Japan for his active role overseeing the construction of the emblematic Chanel building in Tokyo’s Ginza district. ^^/

このイベントでは、シャネルジャパンの現CEOのGuillermo GUTIERREZ氏にもお会いしました。

そして、東京の銀座地区に象徴的なシャネルの建物の建設を監督した彼の積極的な役割で日本によく知られているRichard Collasse会長。^^/

Last Thoughts

最後の一言

The Mademoiselle Privé Exhibit was a spectacular experience to learn about Chanel’s history, designs, and the story behind conceptual ideas. Definitely worth a visit for all Chanel fans!

During the masterclass, I learned a lot about Chanel’s modern vision, branding strategy, and also the ongoing challenges they face. It was eye-opening to hear about how Chanel makes a concerted effort to adapt local contributions as part of its global brand, and insightful to have Bruno Pavlovsky repeatedly stress the foundational elements of successful branding (i.e., understanding what you want to deliver is the best way to ensure that the brand message will be effectively communicated to customers!).

Personally, I would have liked to hear more specifically what Bruno Pavlovsky, as President of Fashion, believes are the greatest opportunities for Chanel in the future. Moreover, I am curious to understand what he identifies as the areas that presently need the most improvement for the Chanel brand to continue to evolve.

シャネルマドモアゼルプリヴェの展示はシャネルの歴史、デザイン、シャネルのアイディアの背後にある物語について学ぶ素晴らしい体験でした。すべてのシャネルのファンにとって間違いなく訪れる価値があります！

マスタークラスでは、シャネルの現代的なビジョン、ブランディング戦略、そして彼らが直面している継続的な課題について多くのことを学びました。シャネルがグローバルブランドの一部として地元にブランドイメージを適応させるために協力して取り組んでいることを伺って、目を見張るものがありました。ブランドメッセージが効果的に顧客に伝えられるようにすることです！

個人的には、ファッションの社長であるブルーノ・パブロフスキー氏が、シャネルにとって今後の最大のチャンスだと考えていることをもっと具体的に聞きたかったのです。さらに、シャネルブランドが進化し続けるために現在最も改善が必要な分野として彼が特定していることを理解したいと思います。

#MademoisellePrive

#シャネルマドモアゼルプリヴェ

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INTERNATIONAL MEDIA on my Oiran Dochu festival experience

1. Mothership (Oct 17, 2017) “S’porean Harvard scholar & equity fund associate takes to Tokyo streets as Japan’s 1st foreign oiran”

2. Maction Planet. (Oct 12, 2017). “Mac on Tokyo: Rachel Leng on her Oiran Transformation.”

3. Maction Planet. (Sept 12, 2017). “Mac on Tokyo:Rachel Leng.”

4. Channel 8 News 8频道新闻及事情节目 (Oct 16, 2017) “前新加坡世界小姐成日本传统庆典内首名外籍花魁表演者”

5. The Japan News ジャパン・ニュース【by Yomiuri Shimbun 読売新聞】(Sept 24, 2017). “Singaporean becomes 1st foreign oiran festival star.” 

• Click HERE for all media and interviews.

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先週末、品川宿場祭りの花魁道中について、ケーブルTVの取材を受けました。初めて日本語でのインタビューでしたので、超緊張しました！

TVの人にたくさんの質問をされました。例えば、「太夫の名前」「かつら合わせの経験」「外八文字練習会の感想」など、様々なトピックについて話をしました。しかし、私は日本語をうまく話せないほど緊張しました…！ >.<;　何か変な日本語を言ったかもしれないので、とても恥ずかしかったです…　T.T　でも、もう仕方がないですね。残念ですが、また今度頑張ります…！収材はお祭りの後で品川広報ビデオ「しながわのチ・カ・ラ」という番組で放送されるそうです。Youtubeでもアップロードする予定があるらしいです。この番組について、お祭りの当日、ディレクターさんにもっと詳しく聞いたら、またお知らせします。^^

実は、「太夫の名前」については、どういう名前をつけようかとても悩んでいて、色々考えましたが、自分の中国名の漢字を入れようと思っていました。私の中国語の名前は恵穎（Hui Ying）と言います。穎という漢字は日本の訓読みで、『さき』とも読めます。恵穎と書いて『えさき』という読み方でも良いかなと思っているので、そのまま原名は「恵穎太夫」と決めました。

他に、Maction Planetという東京トラベル旅行会社からのインタビューも受けました。英語版しかないですが、興味があれば、このリンクをクリックしてご覧ください。

品川ケーブルTVのインタビューの後で、５０年前に作ったビンテージ着物の打掛を着てみました！皆様はどう思いますか？着物の後ろに贅沢な鳳凰の刺繡があります。とても立派な着物だと思います！

ちなみに、２３日のスケジュールと順番についてはもう少し詳しく決まりました。太夫たちの人力車ルートは１時から３０分ごとに1台ずつ出発します。下のイメージに載ったように、私の出発時間は２時半で、旧街道を回ります。そして、４時からパレートがスタートして、順番は太夫たちの１番最初になります。

来週末の土曜日を楽しみにしています！品川宿場祭りの花魁道中で待っていますよ！ぜひお越しください～　

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